lunedì 28 novembre 2016

Serata in un locale di Flamenco "la Carboneria" a Siviglia, Andalusia - Spagna


Se state cercando un locale molto tradizionale dall’aspetto un po’ antico ma con tutto il fascino del puro flamenco spagnolo, vi consiglio di andare a Siviglia in questo locale. L’entrata è gratuita e c’è la possibilità di mangiare qualcosina preparato al volo. Ma la cosa più spettacolare del locale la fa lo svolgimento del flamenco, ti sembrerà di essere immerso in un pezzo dimenticato della storia e della cultura spagnola. Sotto vi illustro un po di foto e alcuni video della serata a cui ho assistito.















giovedì 5 maggio 2016

La Bassa Danza (Basse danse)


La Bassa danza (basse dance) era un ballo popolare di corte che si usava a fine 15° secolo e inizio 16° soprattutto nella corte di Borgogna (Francia). Questa danza fu chiamata così perché i movimenti dei partner erano composti da lente camminate ed escludevano qualsiasi tipo si salti. La musica abbinata a questa danza è basata su un canto di un tenore dove 3 o 4 strumenti musicali seguivano la polifonia del tenore.
Passi di danza
Un libro nella Biblioteca Reale del Belgio a Bruxelles fornisce informazioni sugli elementi di Basse Danse e la coreografia di esempi specifici. La danse basse si basa su quattro fasi: passo semplice, passo doppio, un'iniziativa (noto anche come il reprise ) e branle .

Passo semplice:
Composto da coppie dove i ballerini fanno due passi (in genere lil primo a sinistra e poi a destra) in una misura contando 2-2-2.

Passo doppio:
Qui i ballerini fanno invece tre passi, contando 3-3. Questi passaggi sfruttano la sensazione Hemiola della danse basse.

“Nel démarche”:
I ballerini fanno un passo indietro e spostano il peso in avanti e poi indietro in tre movimenti nel sentire di 3-2.

“Nel branle” :

I ballerini fanno un passo a sinistra spostando il loro peso a sinistra, e poi chiudono di nuovo, in due movimenti nel sentire di 6.

qui sotto vi propongo un video esempio:


giovedì 7 aprile 2016

Danza Romvong




IL "Romvong" è una tipica danza del sud est asiatico dove le donne e gli uomini danzano in cerchio. Si tratta di un ballo popolare della Cambogia, Thailandia e Laos. La danza si esegue in un lento girotondo fatto in continuo con movimenti con le mani e con dei semplici giochi di gambe. Questo tipo di ballo è ancora molto popolare nelle feste tradizionali in khmer, Lao e nella cultura tailandese. Il ballo si compone da due coppie minime di persone (uomo e donna) le quali con le dita perpendicolarmente ai loro polsi, e portando le mani da dietro il corpo di fronte al viso, raddrizzano e piegano le dita a tempo di musica. Le mani si muovono in direzioni opposizione - uno a sinistra e uno a destra. Mentre le gambe devono muoversi a tempo del ritmo, e nella direzione opposta del partner. I ballerini continuano in cerchio, mantenendo il ritmo del tamburo. Spesso c’è un palo decorato o un vaso di fiori usati per contrassegnare il centro del cerchio. Il tamburo usato per questo ballo e per marcare il ritmo si chiama “Thon”.

venerdì 18 marzo 2016

Danza Canary



Questo ballo, noto con il nome di Canario in Italia e con il nome Canarie in Francia, è stato molto popolare nel periodo Rinascimentale tra la fine del XVI° secolo e gli inizi del XVII° in tutta Europa. Questa danza è citata in vari testi Italiani e francesi, ma è anche menzionata nei testi spagnoli ed inglesi e anche in alcune opere di William Shakespeare. Canary è una danza caratterizzata dal ruolo del corteggiamento con coreografie di coppia, ciò però non vuol dire che sia una danza non ricca di passi con movimenti violenti, energici e con salti. La danza per via dei suoi passi a punta e i suoi giochi di gambe con salti improvvisi e il suo ritmo sincopato viene anche chiamata danza della rana. Qui sotto un video esempio:


venerdì 26 febbraio 2016

Danza Barocca




Questa danza prende il nome dal periodo in cui veniva ballata e cioè tra il 1660 e il 1790 (periodo Barocco) ed è strettamente legata alla musica del teatro e dell’opera. La maggior parte delle coreografie della danza barocca resistite nel tempo sono danze di compagnia inglesi descritte da John Playford , ma senza la descrizione dei passi. Mentre altri scritti francesi dei maestri di ballo “Feuillet e Lorin, descrivono passi più complessi. In Inghilterra la danza è si prodigò oltre all’epoca barocca diffondendosi in varie forme pian piano in tutta Europa.
 La danza quindi ebbe la massima espansione nel 17°sec nella corte imperiale francese di Luigi XIV e è da qui che si svilupperà succesivamente la danza classica. La danza quindi veniva utilizzata in ogni tipo di evento sociale divenendo lo stile comunemente noto agli studiosi moderni come stile francese o belle danse.



lunedì 15 febbraio 2016

Danza Grinding (juking)




Grinding è un ballo di coppia conosciuto anche con i nomi freaking e Juking (impazzendo, maniaco) e consiste nello strofinare o nell’urtare le parti intime del partner a tempo di musica. In genere la ballerina strofina le natiche contro la zona inguinale del ballerino. Questa danza si è sviluppate a partire dal 1970 con l’afflusso delle danze caraibiche (come la lambada e il reggaetton) negli U.S.A. che poi furono rese note e popolari da film come:  Dirty Dancing e The Forbidden. La forma piè esplicita di questa danza è conosciuta come daggering, questo tipo di danza si balla ancor molto nelle discoteche e al giorni nostri. Sotto un esempio video:


martedì 5 gennaio 2016

Danza Bandari





Questa danza deriva da un genere musicale avente lo stesso nome (Bandari tradotto gente del porto) sviluppatasi nella zona del Golfo Persico nel sud dell’Iran. La musica Bandari è composta da un ritmo veloce e lento su un quarto di tono che può essere ripetitivo e cantato. La danza bandari è spesso eguagliata alla danza “persiana Bellydance” ed è una danza dove ballano insieme più persone e viene eseguita soprattutto nelle feste e nei matrimoni. La danza come la musica è il risultato di un mix di influenze tra persia, arabia e africa. La danza si sviluppa in fila o in cerchio e a volte un ballerino fà un passo in avanti per eseguire un assolo sostenuto dall’incitamento degl’altri ballerini, le uniche variazione della danza riguardano il movimento delle braccia. Quindi la caratteristica distintiva di questa danza è il modo in cui i ballerini agitano le mani in un modo unico che ricorda la collaborazione di un gruppo dei pescatori in mare.

I principali strumenti musicali utilizzati sono:

Il Anban nda : strumento fatto di pelle di capra simile alle cornamuse irlandesi ed è interpretato dal soffiaggio.

Il Tombak : strumento a percussione fatto di pelle di animale e legno dell’albero di noce.

Il Daff : strumento a percussione fatto di pelle di animale e un telaio di legno come la testa di un tamburo, con jingle sul bordo, simile al tamburello.

Il Darbuka : strumento a percussione fatta di pelle di pesce e argilla.


Bande persiano Bandari moderni utilizzano strumenti ritmici, come il tamburo a cornice, darbuka, djembe, tamburo parlante, quinto, conga, e acustiche e percussioni elettriche specializzato in 6/8 ritmo che vengono utilizzati in modo creativo. Qui sotto un video esempio della danza: